Čo je solfeggio: kompletné vysvetlenie pre rodičov

Mnohí dospelí sa s pojmom solfeggio stretávajú prvýkrát v živote, keď sa ich deti začnú profesionálne venovať hudbe pri štúdiu na hudobnej škole. Keď sa rodičia nemôžu pochváliť hudobným vzdelaním a pochopenie predmetu je pre nich nevyhnutné, aby mali predstavu o tom, čo sa ich dieťa naučí. Aby sa každý milujúci rodič mohol zúčastniť na procese, ktorý sa zaoberá ich deťmi, pomôže im v tom tento článok.

Čo je predmetom solfeggia vo všeobecnosti?

Ak výsledky učenia sa hrať na hudobný nástroj je jednoduché definovať – je to prítomnosť schopnosti hrať, výsledky pre štúdium tejto disciplíny nie sú tak zrejmé. Napriek tomu je zmyslom kurzu solfeggia rozvíjať základné zručnosti hudobníka, zmysel pre rytmus a špecifickú hudobnú pamäť. Práve tieto vlastnosti sú základom pre osvojenie si iných hudobných disciplín, ktoré tvoria hudobné učebné osnovy.

Samotné slovo „Solfeggio“ pochádza z talianskeho jazyka a v doslovnom preklade znamená „spievanie spolu“. Cieľom kurzu je rozvíjať u hudobníka alebo speváka kvalitu hudobného sluchu. Samotné hudobné umenie, či už ide o tvorbu diel alebo ich interpretáciu, sa na ňom priamo zakladá.

Aktívne vnímanie zvukov je nevyhnutné pre každého hudobníka, či už speváka alebo hudobníka. Hodiny Solfeggia rozvíjajú túto zručnosť. Je nemožné hrať hudbu bez toho, aby vás zasiahli tóny.

Rozvoj zručností aktívneho počúvania v čo najkratšom čase. To je známe už od vynájdenia notového zápisu, preto sú hodiny solfeggia povinné v každej hudobnej škole alebo triede, či už ste začiatočník alebo spevák.

Sekcie solfeggia ako vyučovacej disciplíny

Solfeggio ako samostatná oblasť hudobných vedomostí a zručností zahŕňa niekoľko častí,Každý z nich je nevyhnutné sa naučiť a zvládnuť:

1. Spev, pri ktorom musíte vyslovovať noty, sa nazýva solfegging.

2. Hudobné diktáty. Trochu pripomínajú písanie diktátov na strednej škole, ale pri hudobnom diktáte musí žiak sluchom vnímať noty alebo celé dielo, ktoré predvádza učiteľ. Pri predvádzaní sekvencie zvukov ich musí žiak všetky zaznamenať v notovom zápise, pričom si musí všimnúť trvanie a výšku každého zvuku, ako aj intervaly medzi zvukmi, ktoré sa v notovom zápise nazývajú hudobné intervaly.

3. Hudobník sa za takého môže považovať len vtedy, ak dokáže sluchom určiť tóninu, tempo, štruktúru, rytmické vzorce a všeobecné charakteristiky hudobného diela, ktoré počuje. Vyučuje sa v sekcii sluchovej analýzy.

Zručnosti, ktoré sa rozvíjajú cvičením solfeggia

Napriek zdanlivo kreatívnej a nestabilnej štruktúre hudobných diel sú tieto diela založené na prísnych, zväčša matematických princípoch, ktoré sú pretavené do určitého druhu písma v podobe notového zápisu.

Učením hudby si človek osvojuje iný typ myslenia – hudobné myslenie. Na to, aby sa v mozgu vytvorili špeciálne nervové spojenia, ktoré človek bez hudobného vzdelania nemá. Takýto dodatočný „zdroj“ umožňuje človeku myslieť komplexnejšie a byť efektívnejší v každodenných činnostiach. Nie nadarmo bola v minulosti hudba súčasťou povinného vzdelávania aristokratickej elity.

1. Tak ako všetky písomné inštrukcie, aj solfeggio by sa malo začať štúdiom písmen. V prípade hudby sú noty a iné hudobné symboly, prostredníctvom ktorých sa hudba zaznamenáva.

2. Neskoršie lekcie solfeggia vám umožnia rozvinúť schopnosť spievať akúkoľvek melódiu čistým hlasom bez nácviku.

3. Cvičenia na diktovanie hudby učia hudobníkov schopnosti predstaviť si štruktúru skladby v mentálnych obrazoch, aby ju mohli zobrať na nástroj a správne zahrať melódiu, ktorú počuli. Okrem toho sa rozvíja aj schopnosť nájsť sprievod k akejkoľvek melódii podľa sluchu.

Čo v tejto disciplíne nie je vítané v počiatočnom štádiu

Nepochybne vysoké výsledky, ktoré dávajú hodiny „spevu podľa nôt“, nie vždy rezonujú v srdciach mladých žiakov. V počiatočnej fáze odborného vzdelávania v hudbe solfeggio často nie je nadšené u dieťaťa.

Hlavné dôvody sú tri:

1. Ak chcete dosiahnuť skutočne viditeľné výsledky, musíte špeciálne cvičenia vykonávať pravidelne a dostatočne dlho. Dieťa jednoducho nemá trpezlivosť a vytrvalosť, takže sa zdá, že solfeggio je len nudná trieda.

2. Na druhej strane, takýto postoj môže vzniknúť z jednoduchého nepochopenia, že existuje niečo ako solfeggio. Aké cenné zručnosti vám môže poskytnúť, ak preukážete vytrvalosť pri jeho osvojovaní.

3. Špecifická vlastnosť tohto programu, zameraná práve na profesionálny mastering hudby, môže tiež spôsobiť jeho nepochopenie a odmietnutie. Okrem diktátov a spevu z nôt tento program oplýva aj predvádzaním a stavbou stupníc, nácvikom predvádzania akordov z daných nôt a tiež takých špecifických pojmov a hudobných prvkov, ako sú triády, intervaly, jednohlasy, tóniny… Tu by ste mali jasne pochopiť, že hudba profesionálov je prísne svetom vedomostí a skúseností, v ktorých základoch leží mnoho stoviek rokov.

Jedným slovom, žiak by mal byť nastavený na to, že bez solfeggia sa nedá naučiť množstvo pojmov, bez ktorých sa stať profesionálom v hudobnom svete jednoducho nie je možné.

Dá sa naučiť hrať hudbu bez solfeggia??

Naučiť sa hrať na nejaký nástroj, napríklad na gitaru, je v zásade možné. Bez výučby solfeggia však bude proces pochopenia hudby povrchný, skôr na úrovni zmyslov. Aktivácia základných procesov, ktoré vytvoria abstraktné mentálne formy a spojenia, vďaka ktorým je hudba zrozumiteľná, je prístupná len hudobníkovi, ktorý túto disciplínu ovláda.

Aj na príklade gitary si možno všimnúť, že vytváranie ustálených mentálnych obrazov vo vedomí spájajúcich zákonitosti zvukových kombinácií, ktoré uľahčia učenie sa hrať a miešať ich a dajú možnosť opakovať alebo dokonca komponovať skladby a novú hudbu podľa seba, bude oveľa jednoduchšie, ak sa bude študovať solfeggio.

Technika hry na gitaru mladých milovníkov hudby, ktorí zanedbávajú štúdium solfeggia, pomerne rýchlo prejde na banálne „tri akordy“. Výkon sa stáva dosť primitívnym a jednostranným a proces učenia sa niečoho nového pre týchto „amatérov“, ako aj ich rekvalifikácia je veľmi náročná a často vôbec nie je možná.

Psychofyziologické aspekty, ktoré treba zohľadniť u detí pri učení sa solfeggia

Solfeggio je disciplína, ktorá je založená na teoretickom základe a vyžaduje od študenta schopnosť pracovať s abstraktnými hodnotami a abstraktnými pojmami. Vo svojej podstate sú blízke princípom matematických funkcií – intervaly, tónika atď..

Pre žiakov nižších ročníkov nie sú vzhľadom na ich osobitosti myslenia a úroveň inteligencie vždy prístupné. Niektoré momenty pri výučbe solfeggia možno prirovnať k výučbe rečovej činnosti: čítanie textov s čítaním nôt, hovorenie a spievanie nôt, prerozprávanie textu pri počúvaní a presnej reprodukcii hudby, učenie sa písať pri učení sa písať noty. Preto sa žiak prvého ročníka navštevujúci detskú hudobnú školu učí akoby paralelne to isté, ale v rôznych oblastiach ľudských vedomostí a zručností. Ak žiak v prvej triede ešte nevie čítať alebo písať bežným spôsobom – písmenami, potom mu môže proces súčasného hudobného vzdelávania v hudobnej škole alebo triede spôsobiť určité ťažkosti.

Existujú prípady, keď hudobne nadané dieťa trpí poruchou reči, napr. dysgrafiou alebo dyslexiou. Potom bude čeliť rovnakým problémom pri učení sa hudobnej notácie.

Aby sa dieťa normálne vyvíjalo, musí dosiahnuť pochopenie, že abstraktné znaky – písmená, čísla alebo schematické obrázky – slúžia na reprezentáciu skutočných predmetov alebo javov tohto sveta. Je potrebné pracovať na rozvoji znakovej funkcie v mysli staršieho dieťaťa predškolského veku. Keď dieťa postupne prechádza od kresieb-nákresov ku konvenčnejšiemu zobrazeniu, osvojí si princíp abstrahovania reality pomocou znakov. To, že dieťa má v mysli tieto poznatky, mu umožňuje zvládať zložitejšie úlohy v učebnej práci a rozvíjať si pamäť a pozornosť. Pri takomto prístupe si dieťa ľahšie osvojí princíp označovania zvukov určitými konvenčnými symbolmi a pri ich predvádzaní ich prevedie späť na melodické zvuky.

Okrem toho musí žiak rozvíjať schopnosť sústrediť sa na plnenie konkrétnych pokynov a schopnosť podriadiť sa svojim túžbam a podnetom vedeniu učiteľa tým, že akceptuje a chápe úlohy zadané učiteľom.

Okrem toho by sa mal zohľadniť aj motorický vývoj dieťaťa, pretože má veľký psychologický význam. Ich svaly na rukách by mali byť dostatočne silné a ich jemná motorika dobre vyvinutá. Dieťa by malo vedieť dobre a správne držať ceruzku a pero a nemalo by sa pri písaní rýchlo unaviť. Na začiatku štúdia musel mať vyvinutú pozornosť pri pohľade na obrázok alebo predmet. Musí byť schopný rozoznať jednotlivé detaily toho, čo vidí. Dôležitá je aj vizuálno-motorická koordinácia, ktorá súvisí s koordináciou ruka-oko, pričom prsty citlivo vnímajú signály z očí.

Všetky tieto aspekty fyziológie a mentálnej organizácie ovplyvňujú osvojenie si takej hudobnej disciplíny, akou je solfeggio dieťaťa, ktoré spojilo svoj život s profesionálnymi hodinami hudby.

Čo by sa malo považovať za podstatné v týchto znalostiach

Najdôležitejšie zo všetkého je, že nové nervové spojenia vytvorené v procese učenia vytvoria ďalší spôsob, ako si dieťa vytvára modely reality. To výrazne zvýši efektivitu jeho myslenia. Aj keď samotné vedomosti nie sú užitočné v budúcej profesionálnej činnosti, mozog ich určite prispôsobí na riešenie iných úloh.

Pre čo najúspešnejšie osvojenie si látky je najdôležitejšia trpezlivosť, vytrvalosť, „neprepúšťanie“ toho, čo nebolo pochopené, a silné spojenie s učiteľom!

Tento článok vychádza z knihy: Baraboshkina A. „Solfeggio. Trieda 1. Metodické odporúčania pre učiteľov“, V. Vachromeev. „Otázky metód vyučovania solfeggia v detských hudobných školách“, Blonsky P.. „Psychológia mladšieho školáka, Diačenko N.. „Teoretické základy výchovy a vzdelávania v hudobných výchovných zariadeniach“ a materiály o práci učiteľov a výchovnej praxi zamestnancov Detského domova „Solnyško“ RK domsolnyshko.kz/o-nas/o-detskom-dome/.